Als Gestaltungsprinzip dominierten Waagerechte und Senkrechte, die eine strenge Funktionalität ausstrahlten. Vertreter dieser Richtung waren z. B. JOSEF HOFFMANN und OTTO WAGNER. Vereinigung von Künstlern und Designern Die Schaffung von Gesamtkunstwerken durch die Vereinigung und Durchdringung aller Künste und des Handwerks wurde zum Ziel des Jugendstils, deren ideale Ausführung sich im "Bau" verwirklichte. Zu diesem Zweck schlossen sie sich vielerorts Künstler und Kunsthandwerker zu Vereinigungen/Werkstätten (1897: Wiener Sezession, 1892: Münchener Sezession) zusammen. Der wachsende Bedarf und die Konkurrenzsituation Konsumgüter produzierender Unternehmer hatten die relativ rasche Vereinnahmung des Jugendstils durch die industrielle Produktion zur Folge. Anonyme Musterzeichner übernahmen die Formsprache des Stils, Maschinen die Fertigung für den Massenkonsum. Die Bedeutung des Jugendstils liegt vor allem in der Überwindung des Historismus und in der Schaffung herausragender Kunstwerke mit einem einzigartigen künstlerischen Ausdruck, auch wenn aus ihrer Ablehnung der Industrie keine wirkliche Alternative entstand.
Auch neutralere und hellere Farben wie Weiß oder ein sanftes Braun werden in der Innenarchitektur bevorzugt. Was die Fenster betrifft, so wurden die großen und kunstvollen Vorhänge der viktorianischen Ära in der Jugendstildekoration durch einfarbige Stoffe ersetzt, die nach unten an einer Grundstange hängen. Viele Kurven sind auch ein Hauptmerkmal des Jugendstildesigns. Diese Kurven sind oft übertrieben und scharf, manchmal auch als Schleudertrauma-Kurven bekannt. Außerdem wurden Kurven verwendet, um Objekte miteinander zu verschmelzen. Ein üblicher Trope in vielen Designs war fließendes weibliches Haar oder geschwungene weibliche Körper. Auch Jugendstil-Dekorationen setzten diese Kurven häufig im Kontrast zu geraden horizontalen oder vertikalen Linien. Inspiriert von japanischen Blockdrucken verwendet der Jugendstil flache Muster und Designs. Der Vorteil dieser Einflüsse lag in ihrer Vielseitigkeit und ihren Einsatzmöglichkeiten an unterschiedlichsten Objekten. Beispiele sind oft Elemente der Natur wie Blätter, Blumen und Vögel.
Ausschnitt, zum Vergrößern bitte auf das Bild tippen Kunst- und Literaturzeitschrift "Jugend", Ausgabe Nr. 14/ 1896 Der Jugendstil erlebt seine Blüte in der Zeit von ca. 1890 - 1910. Die neue Kunstbewegung wird überwiegend in Deutschland unter diesem Namen bekannt. Benannt ist er nach der Münchener Kunstzeitschrift "Die Jugend". Außerhalb Deutschlands wird derselbe Kunststil aber am weitesten unter dem Namen "Art Nouveau" bekannt. Jugendstil oder auch Art Nouveau hat zu dieser Zeit den Ruf, vom Stil her eine junge, moderne und originelle Bewegung zu sein. Der Jugendstil hat seine Wurzeln unter anderem in "Arts and Craft". Arts and Craft ist eine englische Bewegung und Antwort auf die sich durchsetzende Industrialisierung. Zu Beginn dieses zwanzigsten Jahrhunderts empfinden die Menschen ein enormes Wachstum an Massenproduktionen, auf Kosten der handwerklichen Tradition. Das Ziel von Arts and Crafts ist die kunsthandwerkliche Tradition zu bewahren. Ausschnitt, zum Vergrößern bitte auf das Bild tippen Theodor Grust, 1902 Ästhetik für "Jedermann" Die Künstler des Jugendstils streben eine Integration von Kunst im alltäglichen Leben an.
Kunst und Ästhetik soll im Alltag der Menschen vorhanden und erlebbar sein. Kunst und Handwerk sollen eine Einheit bilden. Das Handwerk soll funktional sein und zusätzlich die Ästhetik eines Kunstwerks besitzen. Die Künstler des Jugendstils verfolgen den Anspruch, dass das Kunsthandwerk Freude bereitet – sowohl für den Handwerker wie auch für den Verbraucher. Jugendstil findet seinen Ausdruck in Möbeldesign und Architektur, in der Malerei und Bildhauerei, in der Herstellung von Plastiken, sowie Schmuck und Glaswaren. Äußere Kennzeichen für den Jugendstil sind: dekorative fließende Linien florale Ornamente geometrische Formen und Verwendung von symbolischen Gestalten Die Natur ist Vorbild und Stilmittel für die Jugendstil-Künstler. Von dieser "Nachahmung" der Natur leiten die Künstler des Jugendstils Formen, fließende Linien und Ornamente ab. Tiere werden als Symbole verwendet, z. B. Löwe, Eule, und Adler. In Anlehnung an historische Gestalten stehen derart symbolisch verwendete Tiere für ein bestimmtes Ziel oder Tugend.
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Wie viel kostet ein Jugendstilsessel? Diese Einrichtung hat seit ihrer Gründung einen einzigartigen Wert. Er behält seinen Reichtum in seiner Materie. Mehrere Unternehmen haben sich von diesen alten Werken inspirieren ließen. Von unserem Tag variiert der Preis der antiken Möbel je nach Antiquitätengeschäft und Trödler. Wo kann ich Stühle im Jugendstil kaufen? Für Möbel dieser Marke sind sie oft in Antiquitätenläden oder bei Trödlern erhältlich. Was die Möbel dieses Stils betrifft, so vertreiben viele Läden sie in Anlehnung an die alten Kreationen und behalten ihre Form und ihre Besonderheiten. Der Jugendstil resultierte aus diesem Durst nach Moderne, in einem moderneren Lebensumstand zu leben und die Natur als Referenz zu nehmen. Dies betraf die meisten Räume des Hauses, wobei das Wohnzimmer und das Schlafzimmer als Referenz genommen wurden. Es hat etwas mit dieser reichen Kunst und der Reichweite für alle zu haben. Damals ging es bei der handwerklichen Wiedergeburt nicht nur um Frankreich.